Artprice四十年代作品十佳拍卖

原标题：Artprice拍卖纪录排行榜：四十年代作品十佳拍卖

四十年代作品拍卖成绩十佳排行榜再次见证了当前市场的超强活力，因为十佳拍卖全部都出现于2006年之后，其中尤有三件作品更是2013年新鲜出炉：其中两件属于美国人杰克逊·波洛克，另一件属于法国华裔艺术家常玉。除这两位身价暴涨的艺术家（常玉近十年的价格指数上涨了413％，而波洛克的新纪录更是达5，200万美元）之外，榜单上还有三件毕加索作品，两件克里夫特·斯蒂尔（Clyfford E.STILL）作品，一件贾科梅蒂（Alberto GIACOMETTI）作品和一件张大千作品。欧洲现代艺术家共摘得四个席位，与美国抽象表现主义艺术家持平。杰克逊·波洛克和阿尔贝托·贾科梅蒂同时也跻身五十年代作品十佳拍卖排行榜，在四十年代作品十佳拍卖排行榜上再次出现他们的身影似乎也是顺理成章的事情，但我们仍需要强调的是波洛克创作于1948年的作品《Number19》，在2013年5月创下了5，200万美元的绝对记录，超越佳士得拍卖行最高估价1，700万美元。这意味着抽象表现主义当前不可阻挡的猛烈势头。克里夫特·斯蒂尔梅开二度更是这一势头的有力佐证。作为与波洛克、纽曼以及罗斯科齐名的美国重量级画家，斯蒂尔由于作品稀少而更受青睐。他可以说是市场上最罕见的美国抽象表现主义画家（八十年代以来仅有35件作品出现在拍卖场上）。2011年，其作品 《1949·A·No.1》（1949年）创下5，500万美元天价纪录，超越苏富比拍卖行最高估价达2千万美元！这幅壮丽的抽象画是四十年代作品中第二昂贵的作品，同时也是美国抽象表现主义第四昂贵的作品。　　

常玉与张大千　　

1901年生于四川南充，常玉20岁时抵达战后的巴黎并在蒙巴纳斯定居，就读于大芦舍学院，并与亨利·马蒂斯结交。他最引人瞩目的创作主题是西方的裸体画，这与中国的绘画传统大相径庭。虽然他的作品在拥有众多爱好者的法国创作，但他的市场却绝对属于亚洲，占其拍卖收入的98％（其中香港占67.5％，中国大陆占25.3％，台湾占5.5％）。中国市场的需求持续旺盛的同时，法国市场上的作品数量则日渐萎缩。尽管有16％的交易是在法国进行，但与亚洲的高姿态相比， 法国市场1.3％的交易额比例可谓九牛一毛。他的油画作品《Flower》（1940年，51厘米×40厘米）在本榜单中排名第四，2013年10月以超过3千万美元的价格在中国创下新的记录（山东春秋拍卖有限公司，中国山东，10月28日）。　

至于张大千，尤其在2010年登上全球最贵艺术家第四名宝座之后（根据年度拍卖收入排行），现是公认身价最高的艺术家之一。在2011这个市场吉年，张大千以5.5亿美元的拍卖收入（不含手续费）完胜包括沃霍尔和毕加索在内的其他所有艺术家。2013年全年，张大千的作品收入超过2.91亿美元（全球排名第三）。自1994年以来，他总共有278件作品超过百万美元，而且都是在中国大陆和香港创下，其中2013年就有55件。去年，他比弗朗西斯·培根、格哈德·里希特以及罗伊·李奇登斯坦加起来创造的百万美元记录还要多！跻身本榜单的作品与常玉的一样，也创造了他的世界纪录。　

毕加索的四十年代　　

在上个世纪四十年代，毕加索就已经功成名就，而且自那时起他的身价从未停止攀升（近十年其价格指数又翻了一番）。上世纪四十年代初期对艺术家而言是一段黑暗动荡的时期，这既有西班牙内战和第二次世界大战的外部环境因素，也有艺术家自身的私人原因。1943年，毕加索在与玛丽-特雷莎·沃尔特（Marie·Thérèse Walter）同居期间先是遇见了弗朗索瓦斯·吉洛（Fran·oise Gilot），之后又与另一位缪斯——朵拉·玛尔（Dora Maar）相识，并成为他的油画主题。正是为后者创作的一幅肖像画《Dora Maar au chat》创下8，500万美元天价，成为这位现代艺术大师拍价最高的四十年代作品。这一成绩并非艺术家的最高纪录，只居毕加索个人排行榜的第三名。然而，在创造这一纪录的2006年，这一成绩确是当年市场中第二昂贵的绘画作品。他的绝对记录依然由创作于1932年的《Nude，Green Leaves and Bust》保持，成交价达9，500万美元，描绘的正是他立体主义与新古典主义时期的缪斯——玛丽-特雷莎·沃尔特（含手续费超过1.06亿美元，2010年5月4日于佳士得纽约拍卖行）。大师的作品与其私生活有着千丝万缕的关系，这三件最贵的四十年代油画作品描绘的都是当时的传奇偶像——朵拉·玛尔的肖像。

（责任编辑：胡莹）